Steamboy

Sólo por ser el director de "Akira", Katsuhiro Ӕtomo ya es una leyenda... en letargo, eso sí, dado que no se prodiga demasiado: entre uno y otro ha pasado 16 años sin dirigir ningún otro largometraje de anime. Ha trabajado, eso sí, en otros grandes títulos como "Memories", "Perfect Blue", "Spriggan" o "Metropolis".

La historia se ambienta a mediados del siglo XIX, en plena Revolución Industrial. Nuestro pequeño protagonista es David Steam, un chico aficionado a la mecánica, algo que ha heredado de su padre y de su abuelo, que trabajan juntos en Islandia investigando nuevas formas de aprovechar la energía del vapor. Sus descubrimientos les harán adoptar posturas distintas respecto a la función que deben tener el progreso y la ciencia, a la vez que ponen a gobiernos y corporaciones privadas a la caza del principal fruto de su trabajo: el Globo Steam.

"Steamboy" podría haberse estrenado hace años si los problemas de financiación no hubieran paralizado el proyecto tres años después de su comienzo en 1995. No hay mal que por bien no venga: el tiempo ha permitido el desarrollo de técnicas de animación digital (y de integración de éstas con la animación tradicional) cuyos impresionantes resultados no nos gustaría habernos perdido.

Y con esto entramos de lleno en comentar lo mejor de esta película: su aspecto gráfico. Todo es estupendo: la caracterización de personajes, la integración del 3D, el movimiento de las maquinarias, las explosiones... En ocasiones, la ambientación elegida, el Londres de hace 150 años, ha conducido al equipo a trabajar en una escala de ocres que le da un look antiguo muy conseguido. La ciudad, además, está retratada en un detalle asombroso, con asombrosamente perfectas reproducciones de sus edificios más conocidos, y en particular, de la Exposición Mundial: las escenas de su interior están calcadas de fotografías de la época.

Y es que el film está lleno de guiños, a la época, a su literatura (Verne, Dickens, Defoe), al cine de aventuras ("Indiana Jones", "Star Wars"), al cine "de época" ("Titanic", "Lo Que El Viento Se Llevó") e incluso al propio anime, especialmente a Miyazaki.

Así, aunque el argumento es bastante sencillo y normalmente no daría para llenar las dos horas y pico que dura la película, siempre hay algo de lo que disfrutar, sea la música, los escenarios, la acción o los personajes, que aunque algo planos (creo que ninguno evoluciona lo más mínimo) están muy bien perfilados. ¡Ah, y atención a los créditos finales, porque cuentan su propia historia!